Urodził się w 1938 r. w malowniczych Karczmiskach, nieopodal Kazimierza Dolnego. Po ukończeniu z nagrodą Liceum Sztuk Plastycznych w Nałęczowie zdaje w 1958 r. egzamin do ASP w Warszawie. Dyplom z wyróżnieniem otrzymuje w 1964 r. na Wydziale Malarstwa. Jest uczniem wybitnych malarzy i profesorów tj. Jana Cybisa i Stanisława Szczepańskiego.Prace Mariana Adamczyka znajdują się w sześciu polskich muzeach takich jak Muzeum Narodowe w Warszawie, czy Muzeum Mazowieckie w Płocku a także w wielu znaczących prywatnych kolekcjach krajowych i zagranicznych. W 1988 r. jest inicjatorem powstania grupy „ROSOMAK” skupiającej siedmiu absolwentów warszawskiej ASP, którzy prezentowali swoje prace na 18 wystawach, głównie w Muzeum Królewskie Łazienki w Warszawie.Marian Adamczyk pokazuje również swoje prace na licznych wystawach indywidualnych w kraju. Wystawia też w dalekim Palermo na Sycylii. Jest autorem polichromii w kościele parafialnym w Karczmiskach a w 1974 r. rekonstruuje malowidła ścienne na Nowym Mieście w Warszawie. Z upodobaniem maluje portrety, akty i konie, co jest najtrudniejszą specjalizacją w malarstwie.W 2008 r. publikuje swoją autobiografię „Trzy nogi Pietera Bruegla” zawierającą wspomnienia od najwcześniejszych lat dziecięcych. Można ją nabyć w księgarni im. B.Prusa na Krakowskim Przedmieściu w Warszawie.

Urodzony w Warszawie w 1956 r. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał na ASP w Warszawie w 1981 roku, na wydziale grafiki w pracowni Propagandy Wizualnej (plakat) prof. Maciej Urbańca. Uprawia malarstwo i rysunek, ilustrację i grafikę użytkową - dawniej plakat, obecnie książka, fotografia. Ulubione gatunki w malarstwie: malarstwo gotyckie, surrealizm, symbolizm i kicz.

Karol Bąk (rocznik 1961) – malarz, rysownik, grafik. W latach 1984 - 1989 studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie ASP) w Poznaniu na Wydziale Grafiki. Studia zakończył dwoma dyplomami z wyróżnieniem, w pracowni grafiki u prof. Tadeusza Jackowskiego i w pracowni rysunku u prof. Jarosława Kozłowskiego. W drugiej połowie lat 90. zaczął uprawiać malarstwo olejne, którym zawodowo zajmuje się od 2000 roku. Prace artysty tworzą takie m.in. cykle tematyczne jak: "Żaglowce", "Dialogi", "Kokony", "Aureole", "Cztery żywioły", "Judyta i Salome". Malarz miał kilkanaście wystaw indywidualnych i wziął udział w kilkunastu ekspozycjach zbiorowych, głównie w Polsce, Niemczech i Holandii. Obecnie zajmuje się przede wszystkim malarstwem sztalugowym i rysunkiem. Jego prace można obejrzeć w salonach wystawienniczych w Polsce, Holandii, Niemczech i USA. Artysta mieszka i pracuje w Poznaniu.

Urodziła się w 1982 w Augustowie. Stypendium  Zagraniczne Ministra Kultury I Dziedzictwa Narodowego  w  2010 roku, realizacja projektu konkursowego na Accademia di Belle Arti di Macerata i jego kontynuacja w Rzymie/Włochy. Dyplom w 2008 roku w pracowni malarstwa Prof. Adama Wsiołkowskiego (tytuł pracy magisterskiej ”Na granicy”). W 2007 roku wyjechała na półroczne stypendium do Portugalii, gdzie studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych Universidade do Porto. W 2003- 2004 roku studiowała malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Prace artystki znajdują się w prywatnych kolekcjach i w galeriach w Polsce, Austrii, Niemczech, Włoszech i USA.

Ukonczyła Królewską Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Sztokholmie jako konserwator ikony tradycyjnej oraz filologię szwedzką na Uniwersytecie Jagiellońskim. Maluje, konserwuje, tłumaczy i eię organizowaniem spotkań sztuk różnych w Krakowie, Sztokholmie i Holandii. Uczestniczyła w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych, w Polsce, USA, Francji, Holandii, Danii i Szwecji. Głównie były to wystawy ikon. Od kilku lat próbuje "rozpracować" nową technikę malarską, którą opisaliśmy dla Państwa w naszej stronie internetowej, w zakładce 'Wiadomości'.

Urodził się w roku 1981, w Gdyni. Od listopada 2007 pracuję jako asystent w pracowni litografii prof. Z. Gorlaka na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Jestem absolwentem malarstwa na Gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studiowałem w latach 2002-2007. W czerwcu 2007 obroniłem dyplom z malarstwa w pracowni prof. T. Miszkin z aneksami z litografii w pracowni prof. Z. Gorlaka oraz rysunku w pracowni prof. R. Gajewskiego.

Urodził się w 1954 roku. Artysta zajmujący się wieloma dziedzinami sztuki, między innymi: projektowanie, design, projektowanie wnętrz, malarstwo iluzjonistyczne, murale etc. Posiada również duże doświadczenie w projektowaniu produktu dla dużych korporacji i firm. Tadeusz Bystrzak jest absolwentem Katedry Komunikacji Wizualnej krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Projektował m.in. scenografię dla Studenckiego Festiwalu Piosenki, wielkoformatowe reklamy, meble. Według jego projektów wykonano wnętrza apartamentów krakowskiego Pałacu Wodzickich przy ul. św. Jana.

Urodził się w 1958 roku w Katowicach. Jest absolwentem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku na Wydziale Rzeźby. Dyplom otrzymał w 1984 roku w pracowni prof. Adama Smolany. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, rzeźbą i konserwacją. Liczne wystawy indywidualn i zbiorowe w wielu galeriach w Polsce i za granicą.

Mieszka i pracuje w Sopocie, jest absolwentką Wydziału Malarstwa i Sztuk Pięknych w Gdańsku. Zdobyła dyplom w 2001 r. pod kierunkiem prof. Kiejstut Bereźnicki. Finalistka polskiego Konkursu Plastycznego pt "Obraz Roku 2004". Od 2007 roku jest członkiem Stowarzyszenia Artystycznego: 3 Miasta kultywator. W 2009 roku otrzymała nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Malarstwa "Obraz przestrzeni publicznej", i nagrodę miatsa Rzym - Diploma di Merito we Włoszech

Studia na wydziale malartwa w Akademii im. I. Riepina w Sankt Petersburgu oraz ASP w Warszawie, dyplom w 1996 r. u prof. Jana Tarasina (malarstwo) i Gustawa Zemly (rzezba).
Wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju.

Urodził się w 1943 roku w Radzyminie. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Wybitny polski malarz i grafik, jedna z najbardziej rozpoznawalnych osobowości polskiej sztuki współczesnej. Jedyny polski artysta, któremu udało się odnieść międzynarodowy sukces przed transformacją (m.in. udział w "documenta 7" w Kassel w 1982 roku).

W 1965 roku rozpoczął niezależny od toku studiów cykl rysunków i akwarel, a od 1966 obrazów olejnych "Podróże autostopem" - charakterystyczne widoki miast z lotu ptaka (kontynuowany do dziś). Od 1970 roku powstaje kilkanaście innych cykli malarskich, między innymi w latach 1972-1978 "Sportowcy" - jedna z najwyżej cenionych obecnie serii malarskich Dwurnika, ukazująca na poły karykaturalnie, na poły komiksowo bohaterów zwykłej PRL-owskiej codzienności. Wśród kolejnych cykli obrazów powstają dwie serie poświecone tragicznym losom ludzi uwikłanych w historię: w "Drodze na Wschód" (1989-1991) Dwurnik upamiętnia ofiary stalinizmu, a w "Od Grudnia do Czerwca" (1990-1994) ofiary stanu wojennego w Polsce.

Urodzony 05. 05. 1979 w Tarnowie. W 1999 ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych na dziale Meblarstwo Artystyczne. W latach 1999-2004 był studentem Akademii stuk Pięknych na Wydziale Rzeźby. Dyplom  uzyskał w pracowni prof. Jerzego Nowakowskiego. W latach1998-2003 uczestniczył w działaniach autorskiej grupy Jacka Kucaby- Ruchome Święto, co zaowocowało wystawieniem na murach kamienic Tarnowskiego rynku 15 wielkoformatowych (150x350cm, 350x450cm) obrazów w cyklicznie po sobie następujących wystawach tzw.: Zewnętrznej Galerii Miasta Tarnów. Od 2006 prowadzi autorską pracownie rzeźbiarsko-malarską. Od 2009 roku współpracuje z fundacją Pomnik Ofiar Katynia- projekty figur do założenia pomnikowego.

Urodzony w 1974 r.  w miejscowości Grudziądz, gdzie obecnie mieszka i tworzy. W roku  2001 ukończył studia na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Uprawia olejne malarstwo sztalugowe, często w swych pracach stosuje elementy techniki kolażu. Głównym tematem jego obrazów jest wizerunek kobiety osadzony głęboko w kulturze masowej. Jego obrazy znajdują się w wielu galeriach, kolekcjach prywatnych w Polsce i poza jej granicami. Na swoim koncie posiada zarówno wystawy indywidualne jak i zbiorowe organizowane w gronie artystów polskich i europejskich. Zaproszony  z wystawą swoich obrazów na Międzynarodowe Biennale Sztuki Współczesnej w Florencji w Grudniu 2011 roku.

Malarz, grafik, ilustrator, autor, 112 indywidualnych wystaw w Polsce, Niemczech, Austrii,  Szwecji, Danii, Chorwacji, Włoszech, Ukrainie, Serbii, Mołdawi. Uczestnik ponad 750 wystaw zbiorowych w świecie, laureat 82 nagród i wyróżnień w konkursach krajowych i zagranicznych: Polska, Brazylia, Chiny, Syria, Słowacja, Chorwacja, Serbia, Bułgaria, Portugalia.

Urodził się w roku 1974, w Częstochowie ,studia w Instytucie Plastyki WSP w Częstochowie,(obecnie Akademia im. Jana Długosza). Dyplom z malarstwa z wyróżnieniem w pracowni prof. Wincentego Maszkowskiego.Doktorat na wydziale Malarstwa ASP w Krakowie 2009.Adiunkt na Wydziale Wychowania Artystycznego AJD w Częstochowie.Czterokrotnie uhonorowany stypendium prezydenta miasta Częstochowy. Otrzymał na konkursach malarskich wiele nagród i wyróżnień. Jest pomysłodawcą i kuratorem Międzynarodowego Biennale Miniatury. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem.

W 2002 - obrona dyplomu malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Klimczaka-Dobrzanieckiego oraz aneksu z rysunku w pracowni prof. Pawła Jarodzkiego i zdobyciem tytułu magistra sztuki. W latach 1998-2002 - studia na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Wydział Malarstwa i Rzeźby na kierunku malarstwo. W 1996-1998 - studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Wydział Edukacji Artystycznej. Artystka ma na swoim koncie wiele wystaw w kraju i za granicą..

Projekt ...bluszcz... realizowany w ramach zajęć z wiedzy o działaniach i strukturach wizualnych skupia w jednym miejscu w sieci istotne dla nas -studentów drugiego roku wydziału malarstwa-rzeczy: zdjęcia, obrazy , teksty, video....wszystko to co nas inspiruje i popycha do twórczego działania. W planach projekt będzie oddany w ręce kolejnych studentów drugiego roku co z czasem możne dać ciekawy obraz naszej akademickiej społeczności.

Urodzony w 1966 roku w Toruniu, studia w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach w kraju i zagranicą (USA, Włochy, Szwajcaria, Niemcy, Austria). Jest pomysłodawcą cyklu wystaw 'Ocalic od zapomnienia', upamietniających twórczość nieżyjących, wybitnych Artystów Wybrzeża. Jest inicjatorem powołania Nagrody im. K. Ostrowskiego, jako ówczesny prezes Okregu ZPAP w Gdańsku. W 2006 roku współorganizator i uczestnik wystawy 'Nowi Dawni Mistrzowie' kuratorowanej przez wybitnego nowojorskiego krytyka sztuki prof. Donalda Kuspita. Krzsztof Izdebski-Cruz był wymieniony na 47 miejscu w rankingu 'Kompas sztuki', w którym są wymienieni najlepsi polscy Artyści współcześni w okresie od 1945 do 2010, ogłaszanym corocznie przez 'Rzeczpospolitą'.   

urodził się w 1953 r. w Praszce. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bielsku-Białej. Studiował na Wydziale Grafiki w Katowicach Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom uzyskał w 1978 r. Maluje i rysuje. Miał 42 wystawy indywidualne oraz brał udział w wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą. Uczestnik wielu plenerów artystycznych. Mieszka w Mysłowicach.

Urodził się w 1960 roku w Lubaniu Śląskim. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki w Katowicach. Dyplom główny otrzymał w 1987 roku w pracowni prof. Tadeusza Grabowskiego (plakat), a dyplom dodatkowy w pracowni litografii prof. Tadeusza Gawrona. Uprawia malarstwo sztalugowe. W dorobku ma pięć wystaw indywidualnych oraz udział w licznych wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą ( Niemcy, USA, Francja). Obecnie pełni rolę dyrektora Galerii Sztuki Współczesnej w Kołobrzegu.

Urodził się w 1961w Biłgoraju – polski artysta-plastyk. Zastosował i opatentował technikę malowania emalią na metalu w gigantycznych konstrukcjach malarskich przeznaczonych do dekoracji architektonicznej budynków użyteczności publicznej.
Pod koniec lat 30. XX w. rozpoczął studia w Szkole Technicznej we Lwowie. Po wybuchu wojny został aresztowany i trafił na Sybarię, potem do Wielkiej Brytanii. Od 1941 był pilotem RAF-u i dosłużył się stopnia oficerskiego. Po zakończeniu wojny pozostał na emigracji. Jako oficerowi przysługiwało mu stypedium, dzięki któremu mógł podjąć wymarzone studia wLondynie na tamtejszej ASP.
W 1973 r. jako jedyny Polak w historii otrzymał Nagrodę Winstona Churchilla. Był jednym z najbardziej znanych polskich artystów współczesnych w Wielkiej Brytanii i na świecie.
Stefan Knapp jest autorem książki pt. "Kwadratowe Słońce", opisującej przeżycia na Syberii i w łagrze sowieckim.

Ukończyła Liceum Sztuk Plastycznych w 1982 r. Uczennica m.i. prof. Witolda Damasiewicza. Od 1989 r. pracuje w Muzeum Narodowym w Krakowie w pracowni konserwacji rzeźby. Od 2001 r. jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP). Zajmuje się malarstwem, fotografią, poezją. Tworzy i mieszka w Krakowie. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach w kraju i za granicą, między innymi w Szwajcarii, Włoszech, Niemczech i USA. 

Lucjan Kowalewski urodził się w 1950 roku w Białej Prudnickiej, w Polsce. Chociaż nigdy nie studiował w Akademii Sztuk Pięknych, krytycy sztuki szybko uznali jego talent, a jego prace wzbudziły ich uzanie. W 1981 roku został przyjęty jako członek Związku Polskich  Artystów Plastyków. Brał udział w kilku wystawach sztuki polskiej. Teraz jest jednym z najciekawszych polskich malarzy. Tworzy także rzeźby (głównie w brązie), uprawia ceramikę.


Jego prace znajdują się w muzeach, zbiorach prywatnych i galeriach w Polsce, Anglii, Japonii, Szwecji, Kanadzie, Australii, USA i Włoch.

Urodził się 1 lutego w Krakowie. jest absolwentem krakowskiej Alademii Sztuk Pięknych. Dyplom na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Jerzego Nowosielskiego w 1967 roku. Uprawia malarstwo sztalugowe. Maluje obrazy olejne, głównie w nurcie metaforyczno-nadrealistycznym, a także potrety, martwe natury oraz werytystycznie ujęte krajobrazy techniką akwalerową. Swoje prace przentował na wystawach w kraju i za granicą.

Urodził się w 1963 r. w Krakowie. Dyplom na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie obronił w 1987 r. w pracowni prof. Stanisława Rodzińskiego i prof. Zbyluta Grzywacza. Od tego czasu zorganizował 17 wystaw indywidualnych i brał udział w wielu zbiorowych. Uprawia metaforyczne malarstwo olejne i pastelowe. Jest również twórcą portretów, ilustracji książkowych i plakatów. Jego prace zdobią wiele kolekcji w Polsce, a także w Austrii, Niemczech, Holandii, Francji i USA. Obrazy Kołpanowicza "zagrały" w serialu TVP Siedlisko w reżyserii Janusza Majewskiego. Artysta zrealizował Drogę Krzyżową w kościele św. Katarzyny Aleksandryjskiej w Tenczynku koło Krakowa. Jest dwukrotnym laureatem Międzynarodowego Biennale Pasteli w Nowym Sączu, zdobywcą nagrody w konkursie Ojciec Pio bliski Bogu i ludziom w Instytucie Jana Pawła II w Krakowie i I Nagrody Jury Dziecięcego na Międzynarodowym Biennale Ilustracji w Bratysławie w 2003 r.

Urodzony w 1977 roku w Gdańsku. Studia na ASP w Gdańsku na Wydziale Malarstwa i Grafiki rozpoczął w roku 2000. Dyplom z wyróżnieniem 05-03-2007 w pracowni malarstwa prof. Macieja Świeszewskiego. Aneks do dyplomu z rysunku pod kierunkiem prof. Marii Targońskiej.
„W moich obrazach i rysunkach poruszam temat symboli, jakimi otoczył się człowiek. Jedna z teorii piękna skupiła wokół siebie szczególnie dużą ich ilość. Jest to złoty podział odcinka (0,618). Kanon wypracowany przez tą teorię już od czasów starożytnych wpływał na sztuki piękne, architekturę, filozofię a nawet religię. Tych złotych proporcji szukam w ludzkim ciele. Człowieka traktuję jako uosobienie piękna, Boskości, ale i przemijania.”

Jakub Kujawa, urodzony 1985 roku w Poznaniu, gdzie mieszka i pracuje. Absolwent Liceum Plastycznego i Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Malarz, rysownik tatuator. Wiele podróżuje pozostawiając po sobie obrazy i tatuaże w różnych częściach Polski i świata.  Uzależniony od pracy obserwator, który stawia działanie nad gadanie o sztuce. Wystawiał swoje prace w wielu miastach Polski ( Poznań, Warszawa, Wrocław, Koszalin, Radom ). Konsekwentnie realizuje postanowienia nieprzepracowania ani jednego dnia bez malarstwa od wczesnej młodości do dziś z pozytywnym skutkiem. 

Urodzony  27 sierpnia 1957 roku w Częstochowie. W latach 1976 – 1881 odbywał studia na Wydziale Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie otrzymał dyplom w pracowni Malarstwa sztalugowego u prof. Jana Szancenbacha oraz Malarstwa w architekturze i urbanistyce u prof. Janiny Kraupe Świderskiej. Od 1987 roku związany z Akademią im. Jana Długosza w Częstochowie.  W 2004 roku uzyskuje stanowisko profesora A.J.D  i obejmuje pracownię malarską na Wydziale Wychowania Artystycznego. Autor wielu wystaw indywidualny, a także uczestnik licznych ekspozycji zbiorowych  w kraju i zagranicą.

Grzegorz Lerka (ur. 1969) - studia w latach 1994 - 1999 na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Grafiki w Katowicach, dyplom w Pracowni Profesora Stanisława Kluski, dyplom uzupełniający w Pracowni Malarstwa Profesora Romana Nowotarskiego.

Horacjańskiej myśli „carpe diem” nie sposób przetłumaczyć dosłownie, rozumiemy ją jako «chwytaj dzień», «łap chwilę». To literackie przesłanie wzięła sobie do serca Marta Lipowska, tarnobrzeska artystka, która łapie różne chwile życia, by potem uwiecznić je na swoich obrazach.Studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, dyplom w 2003 r. w pracowni malarstwa prof. Jacka Wojciechowskiego. Malując buduje przestrzeń obrazu za pomocą plam barwnych. Postacie na obrazach są właśnie takimi plamami, równie ważnymi dla kompozycji, jak np. fragment ściany. Za pomocą koloru tworzy też nastrój obrazów, który stanowi największą siłę ich oddziaływania. W 2008r. znalazła się w rankingu najbardziej obiecujących polskich artystów do 35. roku życia portalu Kompas Młodej Sztuki.

Urodzony 7 lutego 1955 r. Studia na Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom w 1979 roku. Od wczesnych lat dziecięcych maluje pod kierunkiem Ojca – Artysty Malarza Ireneusza Maślankiewicza. W czasie studiów maluje w pracowniach Jana Lisa, Bohdana Urbanowicza, Rajmunda Ziemskiego. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i na wszystkich kontynentach, między innymi w największej kolekcji prywatnej Państwa Agnieszki i Jacka Majdax oraz w wielu w galeriach polskich i zagranicznych, w zbiorach muzealnych i kolekcjach firm: Przeplatają się w niej pozornie odległe światy: pejzaży mazowieckich, klimatów wysokogórskich, świat fascynacji najpiękniejszym miastem, świat zaklęty w kamienie Katedr. Pozornie. łączy je intensywne przeżycie, pokora wobec geniuszu natury i niezwykłości ludzkich dokonań. Obrazy to jedynie szkic - próba odwzorowania stanu ducha w zetknięciu z Niepowtarzalnym.

Urodzny w Warszawie, w 1944 roku. Ukończył Pańsytwowe Liceum Technik Plastycznych w Nałęczowie. Studia w Akademii Sztuk ięknych w Warszawie. W roku 1969 odbył studencką praktykę w L'Ecole Nationale Superieure des Art Decoratifs w Paryzu. Dyplom uzyskał w roku 1972, w pracowni prof. Juliana Pałki.

Sprada Krzysztof urodził się w Tczewie. Charakteryzuje go świadome stąpanie jedną nogą w realu, a drugą..gdzieś na horyzoncie, na pograniczu Światów. Jednego, w którym funkcjonuje, jako Osoba..i drugiego, malowanego kolorami jego pragnień, paletą uśmiechów i marzeń najśmielszych! Żyje, nie pozbawiając się możliwości zrozumienia niezwykłości i piękna ludzkiej egzystencji. Nie znosi fałszu, obłudy i ukrytej dwulicowości. Jest przesadnie szczery w swych pracach i w koegzystencji. Dodać należy, że już jako młody chłopak współprojektował poster promujący europejską trasę grupy The Rolling Stones, "The Urban Jungle", działając na bezpośrednie zlecenie wybitnych muzyków. Twórca ( -nie artysta ), jak sam prosi, by go nazywać jest budowniczym eksperymentującym z wieloma technikami i materiałami, na wielu płaszczyznach wyrażania się, eksponowania przemyśleń. Obecnie gości w Berlinie, Londynie i Budapeszcie..a jego prace znajdują się w kolekcjach takich znakomitości, jak George Benson, Margaret Thatcher, Hilary Clinton czy w kolekcji papieskiej Jana Pawła II.

Agnieszka Słodkowska ur. w 1973 r. w Ostrowcu Świętokrzyskim. Absolwentka Liceum Plastycznego w Kielcach (specjalizacja snycerstwo). W latach 1996-2001 studiowała na Wydziale Artystycznym w Częstochowie (dziś Akademia im. J. Długosza). Dyplom z rysunku artystycznego obroniła z wyróżnieniem w pracowni prof. Jerzego Filipa Sztuki. Brała udział w ponad 70-ciu wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą (Tajwan, Hiszpania, Ukraina, Francja). Na swoim koncie ma 13 wystaw indywidualnych w Polsce. Obecnie mieszka i tworzy w Warszawie. Zajmuje się malarstwem, fotografią oraz rysunkiem. Prowadzi warsztaty z rysunku i malarstwa (Festiwal „Bez granic”, Różanystok; „Wyspa Sztuk”, Lipsko). Uczestniczyła w wielu plenerach, akcjach i imprezach charytatywnych („Inne spojrzenie”, Warszawa). Ostatni cykl „Japanorama” jest malarskim zapisem 2 podróży po Japonii, jakie odbyła w 2008 i 2010 roku.

Urodził się w Krakowie, Obecnie mieszka i pracuje w podkrakowskiej wsi Modlnica. Jest absolwentem Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. W twórczości Macieja Urbaniaka głównym tematem są akty, pejzaże i martwe natury. Obrazy te poprzez swoją niespotykaną fakturę przypominają gobeliny. Są to malarskie wizje tkane z ogromną wrażliwością, wyczuciem harmonii i koloru. Jego kobiety to subtelne kochanki, w napięciu oczekujące czyjejś wizyty. Zamknięte w ciepłych wnętrzach, pełne są intymnej zmysłowości, a ich nagość jest jedynie emanacją niewinności. Martwe natury i pejzaże uzupełniają te nierealne światy, gdzie muszle, kwiaty, i zwyczajne przedmioty nabierają nowych znaczeń. Brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Na stałe pracuje z renomowanymi galeriami w kraju i za granicą.

(1863 - 1943) Ten niezmiernie ciekawy, acz zapomniany artysta był malarzem (uczniem Jana Matejki), pisarzem, naukowcem, pionierem archeologii, religioznawcą i niestrudzonym propagatorem Słowiańszczyzny. Wawrzenieckiemu nie obca była religia naszych przodków, i to wersji dowodzącej jego głębokiej wiedzy o zasadach Wiary Przyrodzonej. Najważniejszym dla niego kształtującym go okresem były studia w Krakowie, bo chociaż był uczniem Jana Matejki to jednocześnie był też wielbicielem talentu i wiernym słuchaczem ówczesnego wieszcza Słowiańszczyzny – Stanisława Wyspiańskiego. Był autorem wielu obrazów z cyklu „Męczeństwo czarownic” oraz cyklu „starosłowiańskiego". Odtwarzał życie i wierzenia dawnych Słowian. Zmarł w 1943 roku potępiony przez środowisko artystów będących pod wpływem klerykalnym. Podpisywał się monogramem – swarzycą (lewoskrętna swastyka, czyli pradawnym symbolem solarnym), ubierał się w szlafrok wyszyty takimi znakami. W jego dziełach często pojawiał się motyw Świętowita. W swoim malarstwie nawiązywał do kultury słowiańskiej a jego dzieła pojawiały się na kartkach i znaczkach pocztowych.

Urodzona 15 marca 1980 roku w Lublinie. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie - specjalność wystawiennictwo. Absolwentka Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, kierunek Grafika ze specjalnością grafika warsztatowa. Dyplom z wyróżnieniem w pracowni druku płaskiego pod kierunkiem prof. Piotra Lecha. Praca magisterska "Ilustracja w czasopismach lubelskich z lat 1918-1939" napisana pod kierunkiem prof. I. J. Kamińskiego.

Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki. Dyplom w 1984 r. w pracowni wklęsłodruku i litografii. W 1994, rozpoczyna studia podyplomowe na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. Trzykrotnie wyróżniona w konkursie na „Najlepszą grafikę miesiąca”, w 1999 roku otrzymuje  Grand Prix za grafikę „Rozmowa w katedrze” , w 2000 r. nagroda „Złota Rama” w Krakowie w konkursie „Mały obraz”, w 2002 r. wyróżnienie w konkursie „Muzyka w malarstwie” - Tychy, w 2001 r. wyróżnienie w XIX Premio Firenze w kategorii eco da moderna , w 2002 r. II nagroda w XX Premio Firenze w kategorii mostra virtuale. W 2003 r. III nagroda w XXI Premio Firenze. W 2006 r. Grand Prix w konkursie „Najlepsza Grafika Miesiąca”, również w 2006 r. wyróżnienie za obraz na salonie Zimowym ZPAP w Krakowie. Członek ZPAP i IAA AIAP.

Urodziła się w roku 1981 w Warszawie. W latach 2000-2005 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Wydział Malarstwa potem w roku 2005 ukończyła Studium Pedagogiczne przy Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, a w roku 2005 uzyskała dyplom z wyróżnieniem dziekańskim w pracowni malarstwa prof. Wiesława Szamborskiego, specjalizacja - grafika warsztatowa w pracowni prof. Rafała Strenta. W roku 2003 otrzymała dwuletnie Stypendium Ministra Kultury za wyróżniające osiągnięcia w nauce, a w 2005 Stypendium Banku BPH za najlepszą pracę dyplomową Akademii Sztuk Pięknych, w tym samy roku zdobyła Nagrodę Ewy Tomaszewskiej Członka Prezydium KK NSZZ "Solidarność" za najlepszą pracę dyplomową w 2005 roku. W 2008 otrzymała Wyróżnienie Honorowe w konkursie Fundacji im. Franciszki Eibisch w 2008 roku

Inspiruje się tym co widzę wokół siebie i tym co mi się przydarza. Ale w swoich pracach nie skupiam się tylko na sobie lecz moje osobiste doświadczenia są tylko punktem wyjścia i rodzajem inspiracji do badań nad człowiekiem i jego kondycją. Stąd tematy jakie podejmuje : ambicja, piękno, pewność siebie.
Każdy z tematów jakie podejmuję traktuję bardzo subiektywnie. Zajmując się danym tematem wychodzę z swoich doświadczeń i przemyśleń następnie rozszerzam pole zainteresowania. Nie można powiedzieć o moich obrazach że są realistyczne, choć posługuje się realistycznymi środkami malarskimi. Tworzę własną przestrzeń symboliczną w której umieszczam elementy tworząc swoisty rebus. Lecz aby go odczytać nie potrzebne są metody naukowe ale emocje i wrażliwość odbiorcy. Tak konstruuje pracę aby zawierała wiele poziomów percepcji by różnie wrażliwy odbiorca mógł cieszyć się nią.Często gdy chcę coś powiedzieć okazuje się że bliższe mi są środki malarskie niż słowa.

Yoshiko Yoshida urodziła się w 1959 roku. Od 8 lat do 18 lat, uczyła się kaligrafii w Nara przez Komatsu Shoin.

W 2000 roku ponownie uczyła się kaligrafii pod kierownictwem Mistrza Sasano Shukyo. Została członekiem organizacji   "Bokushou-kai", która została założona w 1963 roku przez Shukyo.

Każdego roku brała udział w wystawie Shukyo Sasano który był wielkim kaligrafem, jednym z przywódców Organizacji Kaligrafii Mainichi (są 2 kierunki w japońskiej kaligrafii: Mainichi i Yomiuri). Jest organizatorem "Festiwalu Sztuki Japońskiej" w Paryżu w 1998 roku. Jego praca została wykorzystana jako plakat rklamujący to wydarzenie. Mistrz Sasano przystapil do nowego ruchu kaligrafii w Japonii, założonego przez Sokyu Ueda.

2005, jej praca "TAMASHII" (dusza) została wykorzystana w teatrze Bolszoj przez choreografa i pierwszego solistę Teatru Bolszoj Morihiro Iwata.

2005, zaczęła uczyć kaligrafii w organizacji "Kanoka". Od tego czasu organizuje regularne wystawy w Fukuyama.

2006, "Kanoka" miała pierwszą wystawę.

2007, jej praca "Ashura" została wykorzystana przez Faroukh Ruzumatov, który jest głównym tancerzem Teatru Maryjskiego w Rosji.

2009, listopad "Kanoka" miała wystawę w Fukuyama.

2010, Shukyo Sasano zmarł. Yshiko stała się członkiem organizacji "Gyokuryu-kai".

2011, "Gyokuryu-kai" miał wystawę w którym brała udział w Okayama.

2010, brała udział w "International wystawę kaligrafii" w Veliikii Novgorod, Rosja.

2011, zorganizowała wystawę w Miejskim Muzeum Sztuki Współczesnej w Fukuyama.

2011 wzięła udział w ekspozycji "Dwa oblicza kobiet", którą zorganizował arabski kaligraf Hassan Makaremi, który jest profesorem Sorbony i który często pracuje dla UNESCO.

Urodzona w 1984 r., w 2010 roku otrzymała tytuł magistra sztuki na wydziale artystycznym, specjalizacji rzeźby i malarstwa na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie. Swoje pierwsze szkice rysowała we Francji ucząc się w marsyliańskim Atelier De Mempenti, by potem wrócić do Polski i zacząć studia o charakterze plastyczno-edukacyjnym. Człowiek i jego ciało to jej główna inspiracja, a sama twórczość ma charakter bogaty w środki oraz dynamiczny w przedstawieniach form i kształtów. (2012.03.12)

Urodzona w 1976 roku w Kole. Ukończyła ASP w Gdańsku dyplomem na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowniach: malarstwa pod kierunkiem prof. Macieja Świeszewskiego i sitodruku pod kierunkiem ad.IIst. Aleksandra Widyńskiego. Uczestniczyła w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych tak w kraju jak i za granicą. 

Urodziła się w Żarach, w roku 1976. Ukończyła Instytut Sztuk Pięknych Uniwersytetu Zielonogórskiego gdzie zdobyła dyplom w Pracowni Rysunku prof. Izabeli Gustowskiej (2001). Potem studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Malarstwa, (2008), Pracownia Interdyscyplinarna prof. Zbigniewa Bajka, Pracownia Malarstwa prof. Janusza Orbisowskiego. Członek ZPAP od 2010 r.